Pour la deuxième année, l’Opéra s’invite au musée pendant toute une journée. Cette année, le programme est ouvert à tous, notamment aux familles.
Le matin, venez découvrir un chef d’œuvre de la musique du 20e siècle : L’Histoire du Soldat d'Igor Stravinski. Pour vous préparer, venez rencontrer les diables du musée grâce à la visite « Guerre, amour et diableries ». L’après-midi, déambulez librement dans les espaces du musée et découvrez les chants de la Maîtrise de l’Opéra National de Lyon devant les œuvres et les lectures de la comédienne Isabella Olechowski. 

Guerre, amour et diableries
Médiation dans les salles
La comédienne Isabella Olechowski imagine une série de résonances avec les figures diaboliques présentes dans les œuvres.
À 10h15. Durée : 30 min.
Tarif : 10€ / 6€ / 2 €

Concert
L’Histoire du soldat d’Igor Stravinski
avec les musiciennes et musiciens de l'Orchestre de l'Opéra de Lyon

Sur le chemin qui le ramène au pays, un pauvre soldat rencontre le diable qui lui propose d’échanger son violon contre un livre magique pouvant faire sa fortune. Le soldat accepte, mais découvre qu’il a perdu trois ans de sa vie et que ses proches l’ont oublié. Il va tout faire pour récupérer son violon, quitte à voler le diable. Contraint par les restrictions imposées par la guerre, Stravinski crée ainsi une œuvre accessible à toutes et à tous, traversée par des influences multiples (tango, ragtime, paso doble, jazz), qui résonne avec de nombreuses œuvres du musée.
À 11h. Durée: 1h. Auditorium du musée. À partir de 7 ans.
Tarif : 8€ / 4€ / gratuit 

La Maîtrise de l’Opéra au musée
Une trentaine d’enfants et d’adolescents de la Maîtrise de l’Opéra de Lyon propose des interventions chantées dans les salles du musée en écho à la musique de Stravinski. 
De 14h à 17h30
Tarif : 8€ / 4€ / gratuit

De jeunes compositeurs et compositrices vous proposent de découvrir leurs créations musicales inédites, en lien avec les œuvres de leur choix. Quatuors à vent, musique contemporaine et autres invitations musicales vous convient à la déambulation au gré des salles du musée.

Conversations autour d'une œuvre

Samedi 5 Horizons lointains 
Morgan Audic et Marin Ledun se prêtent au jeu de la conversation autour d’une œuvre et présentent des œuvres faisant écho à leur univers littéraire, nous menant vers des « horizons lointains ». 

Dimanche 6 avril Mortelles rébellions
Sophie Loubière et Nicolas Lebel se prêtent au jeu de la conversation autour d’une œuvre et présentent des œuvres faisant écho à leur univers littéraire.

Samedi 5 et dimanche 6 avril à 11h. Gratuit, sur inscription obligatoire.

Festival Quais du Polar

Rendez-vous incontournable du genre en France. Désormais installé dans le paysage culturel français et européen, il est reconnu à la fois par les professionnels du livre et de l’édition et par le grand public. Roman, BD, série TV, cinéma, tables-rondes, rencontres, enquête urbaine, théâtre, expositions, jeux… seront au rendez-vous des 3 jours de la 22e édition de Quais du polar, du 3 avril au 5 avril 2026.

Le musée et Quais du Polar s’associent pour la 22e édition du festival, et vous proposent les « Conversations autour d’une œuvre », ainsi qu'une conférence.

Au programme

• Conversations autour d'une œuvre : Corps et récits (COMPLET)

Un auteur et une autrice se prêtent au jeu de la conversation autour d’œuvres faisant écho à leur univers littéraire, évoquant le rapport aux corps. Sarai Walker présentera l’Ève d’Auguste Rodin et Frasse Mikardsson le Monument aux morts d’ Albert Bartholomé. Frasse Mikardsson le Monument aux morts d’ Albert Bartholomé. 

Samedi 4 avril à 11h. Durée 1h15. Gratuit, sur inscription obligatoire.

• Conversations autour d'une œuvre : Guerres et traumatismes (COMPLET)

Deux auteurs se prêtent au jeu de la conversation autour d’œuvres  faisant écho à leur univers littéraire, évoquant les conséquences de la guerre. Michel Bussi présentera la Niobé d’André Masson et Gwenaël Bulteau Les Usines de Léopold Survage.

Dimanche 5 avril à 11h. Durée 1h15. Gratuit, sur inscription obligatoire.

• Enquête sur une couleur bleue (COMPLET)

À travers une conférence-enquête mêlant science et art, l’artiste Anne Goyer et la physicienne Anne Pillonnet vous invitent à percer les mystères de leur découverte singulière : comment produire une couleur diffuse bleue sur papier, de même nature que celle du ciel, sans aucun pigment bleu. Avec Anne Goyer (artiste) et Anne Pillonnet (Professeure des Universités) - Tout public.

Dimanche 5 avril à 15h. Durée 1h. Gratuit, sur inscription obligatoire.

Venez découvrir fruits et graines du monde entier, dont certains sont sculptés, gravés ou peints dans les collections du musée. Un jardinier-botaniste vous explique quelles sont les étapes d'un semis et chaque participant repart avec son petit pot à cultiver à la maison.

Le musée accueille La Forêt Imaginaire des élèves de l’école Robert Doisneau à Lucenay, qui ont travaillé toute l’année au musée en compagnie de l'artiste calligraphe Yves Dimier. Leurs œuvres monumentales sont présentées dans le jardin et à l’intérieur du musée durant tout ce week-end.

Le musée des Beaux-Arts, la commune de Lucenay (69480) et l'artiste Yves Dimier sont engagés dans un projet d'éducation artistique et culturelle autour de l'arbre, qui voit son aboutissement par la restitution dans le jardin et dans les salles du musée du travail fait par les enfants des classes de CM1 et CM2 de l'école Robert Doisneau de Lucenay.

Pour profiter pleinement du jardin, des ateliers (atelier semis avec un jardinier-botaniste et atelier dessin avec Yves Dimier) sont proposés tout le week-end en écho à la restitution des réalisations des élèves. 

Antiquités égyptiennes, salles des peintures lyonnaises, aile impressionniste, 20^e siècle …

43 élèves de Première issus de la spécialité Histoire des Arts du lycée public de Saint-Just s’éparpillent dans les espaces du musée pour présenter leurs œuvres préférées.

Arrêt sur image en 10mn chrono au détour des salles.

Bal baroque

La Compagnie Beaux-Champs et Bruno Benne, accompagnés de Patrick Cohen Akhénine, violoniste, et d’étudiants de la Délégation musique ancienne du CNSMD Lyon vous invitent dans des cortèges ornementés et des quadrilles à figures : vous découvrirez le cérémonial des révérences obligées et l’art de parader à la cour de Louis XIV !

Les danses et codes du bal baroque seront revus et augmentés de pratiques de danses plus actuelles comme le madison, l’occasion de partager le plaisir de danser tous ensemble sans complexe !

Danse : Bruno BENNE et Alix COUDRAY.
Musique : Violon : Patrick COHEN AKHENINE - Viole de gambe : Claire GRAVELINES, Louison SAILLEY et Cosma SENE - Flûte à bec : Capucine GALLARD et Romain TRONYO - Percussions : Jason DARRAS

Médiations dans les salles

Dans les salles de peintures italiennes et grands formats. 
- Barocco italiano à 18h45, 19h45 et 20h15 
- Grand Baroque ! à 19h, 20h et 20h30

Chuchotine

Pour la première fois, le musée propose le dispositif Chuchotine en partenariat avec l’Université Lumière Lyon 2. 
Les visiteurs et visiteuses malvoyantes ou aveugles peuvent s’ils le souhaitent être accompagnés d’un étudiant chuchoteur ou d’une étudiante chuchotine pendant la nocturne baroque. Les étudiants chuchoteurs ou étudiantes chuchotines leur murmurent à l’oreille la description des éléments visuels du bal et des œuvres présentées lors des médiations pendant la soirée. 

Sur réservation par téléphone  : 04 72 10 17 52  
Gratuit pour les visiteurs malvoyants/aveugles et une personne les accompagnant. 

En savoir plus sur le dispositif Chuchotine 
 

Notre ami le lion s'est échappé pour retrouver ses amis les animaux. Va-t-il réussir à trouver son chemin ?

Visite multi-sensorielle de 30 minutes, spécialement dédiée aux tout petits, pour découvrir les œuvres en s'amusant.

Visite pour les 18 mois-3 ans, accompagnée d'un ou deux adultes.

Chaque adulte accompagnant doit réserver un billet d’entrée + 2€ pour la visite commentée.

Retrouvez d’autres visites spéciales tout-petits au musée Gadagne.
Informations et réservations : www.gadagne-lyon.fr "Jeux de main, jeux de marionnette" et "Jouons avec les ombres"

Inspiré par des peintures italiennes et françaises du XVII^e siècle, Bruno Benne vous propose un parcours musical et dansé pour croiser les arts et découvrir la danse baroque.