Quelques œuvres phares du XVII^e siècle pour évoquer les liens entre art, histoire et politique. En lien avec le spectacle Julius César, de William Shakespeare, au TNP du 23 janvier au 1er février 2025.

Invitation à rencontrer le sublime et expérimenter ce concept face aux œuvres. Dans les collections de peinture, de la Renaissance au XIX^e siècle.

Voyage au cœur des plis et de la couleur dans l’œuvre peinte de Simon Hantaï.

Simon Hantaï
Mariale m.b.6, 1961 (détail)
© Archives Simon Hantaï / ADAGP, Paris, 2024. Photo MBA Lyon / Antoine Guerrier

À travers cent cinquante tableaux et dessins réalisés sur quatre cents ans, une collection française propose un parcours mettant en regard art ancien et art moderne et contemporain. Face à des artistes anciens (La Fosse, Le Brun, Robert) sont montrés des artistes des XIX^e et XX^e siècles, parmi lesquels Boilly, Delacroix, Devéria, Ingres, Chassériau, avec un ensemble de peintres d’histoire de la fin du XIX^e siècle comme Laurens, Bonnat, Gérôme, Puvis de Chavannes, Degas. Le XX^e siècle comporte des œuvres d’artistes reconnus (Denis, Villon, Matisse, Balthus, Dufy) et un ensemble d’œuvres abstraites autour de 1950 (Bazaine, Hartung, Atlan), à côté d’autres moins célèbres. Sont exploitées certaines pistes hors courant : dessins de presse, caricatures. Ces œuvres en majorité inédites invitent au dialogue entre les époques et entre les artistes et privilégient la curiosité, propre du collectionneur.

Catalogue de l'exposition
en vente à la boutique RMN du musée et dans toutes les bonnes librairies. 22,50 €. Coédition musée des Beaux-Arts de Lyon / Éditions El Viso. 224 pages, richement illustré

Les visites, à deux voix, sont assurées par un jardinier-botaniste du Jardin botanique et une médiatrice du musée. Dans les collections des deux institutions, découvrez ces plantes et fleurs qui ont contribué à la fierté de l’horticulture lyonnaise, durant des décennies. Parfums et couleurs sont au rendez-vous. Une belle façon d’unir le sécateur et le pinceau…

• À 10h, rendez-vous au Jardin botanique devant la grande serre. Durée : 1h30. Tarif : 6€ par personne. Pour la visite au Jardin botanique, réservez votre billet sur le site Lyon Nature.
• À 15h, rendez-vous à la billetterie du musée. Durée : 1h30. Tarif : entrée au musée + 3 € (visite).

La réservation et le règlement doivent se faire séparément dans chaque institution.

Découvrir les dernières acquisitions et échanger face aux œuvres majeures de la collection d'art moderne.

Fred Deux
Vue de l'exposition Fred Deux
© ADAGP, Paris, 2024. Photo MBA Lyon / Antoine Guerrier

Traversant le 19^e siècle, George Sand en épouse le développement, participe à son essor artistique, intellectuel, politique, social, historique et illustre à travers son expérience et son œuvre les multiples aspects du temps et leurs contradictions.

La perception du temps chez George Sand s’éprouve d’abord au quotidien : artiste, mais aussi cheffe de famille et propriétaire d’un domaine, elle cumule des responsabilités chronophages qui la poussent à réserver les heures solitaires de la nuit à l’écriture.

Mais cette partition du travail et des autres activités reste à évaluer et à interpréter : le travail de création ne déborde-t-il pas de l’écriture ?

Faites dialoguer deux œuvres, d’époques ou de styles différents !

Œuvres choisies :
Ange et Vierge de l'Annonciation (milieu du XIV^ème siècle) / Les deux femmes au bouquet, Fernand Léger (1921).

Faites dialoguer deux œuvres, d’époques ou de styles différents !

Œuvres choisies :
Les mangeurs de ricotta, Vincenzo Campi (1580) / Coupe grecque, Athènes (vers 470 BC)

À la Renaissance, on s’inspire souvent de l’art de vivre de l’antiquité mais le modèle à ses limites…

Une longue complicité avec François Schuiten a permis à Benoît Peeters de construire avec lui la série d’albums Les Cités obscures. Seize volumes  sont parus aux éditions Casterman dont tout récemment Le retour du capitaine Nemo ; ils ont obtenu de nombreux prix et ont été traduits dans une quinzaine de langues.

Passionné par le récit sous toutes ses formes, et les rapports du texte et de l’image, Benoît Peeters est aussi l’auteur des biographies de Hergé, Jacques Derrida, Paul Valéry, Sandor Ferenczi et Alain Robbe-Grillet. Après avoir été visiting professor à l’université de Lancaster, il a été élu à la chaire de création artistique du Collège de France pour l’année 2022-2023 et y a enseigné la “Poétique de la bande dessinée”.

L'exposition Formes de la ruine présente des planches de la série culte Les Cités Obscures de Benoît Peeters et François Schuiten. Une séance de signature est organisée avec l’auteur à l’issue de la conférence.