Le paysage en peinture a permis aux artistes de porter un regard sur le monde et d’exprimer leur sensibilité. Il rentre parfois en écho avec l’histoire mais souvent avec les d’états d’âme que peuvent susciter les infinies variations de la nature.

Les portes fermées, la lumière éteinte, la nuit tombée, partez à la découverte de l'exposition Musée sentimental. Les visites à la lampe de poche sont de retours pour vous révéler les mystères de cette exposition exceptionnelle.

Le principe de ces visites

Initiez-vous à l'histoire de l'art avec le cycle proposé par le musée. Oeuvres et repères chronologiques vous permettent d'approfondir les grandes périodes de la création artistique, de l'Égypte pharaonique à l'art moderne.

Chaque visite peut être suivie indépendamment.

A partir des années 1970 et pendant plusieurs décennies, Robert Guinan a peint le Chicago des marginaux et des exclus. Ses tableaux portent un regard attentif, réaliste et empathique à la fois, sur des moments de vie urbaine, des scènes de bar, des instants nocturnes, des corps fatigués, noirs souvent, reposant sur des lits défaits, dans des chambres solitaires, ou assis dans un métro blafard. Son travail s’inscrit dans une période qui est aussi celle des droits civiques et des mouvements contestataires aux États-Unis, où les frontières entre les communautés devenaient plus poreuses, dans un Chicago en mutation, ville d’accueil et capitale du blues et du jazz. Héritant de Toulouse-Lautrec, de Degas, mais aussi de Jean Genet, la démarche et l’œuvre de Guinan interpellent aujourd’hui et reposent, à nouveau, la question de la représentation et celle du regard en peinture.

Tracy Sharpley-Whiting, professeur d’études afro-américaines à l’université Vanderbilt, Bernard Blistène, ancien directeur du Musée National d’Art Moderne – Centre Pompidou, croisent leurs lectures contemporaines de cette œuvre singulière.

Une discussion animée par Lucie Campos, directrice de la Villa Gillet.

Concert dans le cadre du partenariat avec les HCL et l’Opéra de Lyon. Collections de peintures du 19^ème siècle.

Avec la chanteuse lyrique, Catherine Séon, accompagnée des musiciens de l'Opéra :

• Gilles Cottin, flûte
• Anne Vaysse-Schreiber, violon
• Gabriel Defever, alto
• Ludovic Le Touzé, violoncelle

Projet Culture & Santé – Avec le soutien de l'ARS/DRAC/Région Rhône Alpes

Parcours en musique dans les collections de peintures du 19 ème siècle avec la chanteuse lyrique, Catherine Séon accompagnée d'un  quatuor à cordes  de l'Opéra de Lyon  : Gilles Cottin, flûte - Anne Vaysse Schreiber, violon - Gabriel Defever, alto - Alice Bourgoin, violoncelle.

En partenariat avec les HCL et l'Opéra de Lyon

Plus de 2400 visiteurs étaient présents en 2026 pour la nocturne étudiante, LA soirée  pendant laquelle une centaine d’étudiants issus de formations diverses s’emparent du musée et font vivre les œuvres à travers leur imaginaire. Partagez leurs coups de cœur grâce à une vingtaine de projets présentés toute la soirée : médiations, théâtre, musique, danse, installations et performances. 

La nocturne étudiante est coproduite avec le macLYON qui est associé au musée des Beaux-Arts dans le cadre du Pôle des musées d'art de Lyon. 

Jeudi 12 mars de 18h30 à 23h au musée des Beaux-Arts de Lyon.

jeudi 25 mars au macLYON.

Le principe de ces visites

Initiez-vous à l'histoire de l'art avec le cycle proposé par le musée. Oeuvres et repères chronologiques vous permettent d'approfondir les grandes périodes de la création artistique, de l'Égypte pharaonique à l'art moderne.

Chaque visite peut être suivie indépendamment.

Le principe de ces visites

Initiez-vous à l'histoire de l'art avec le cycle proposé par le musée. Oeuvres et repères chronologiques vous permettent d'approfondir les grandes périodes de la création artistique, de l'Égypte pharaonique à l'art moderne.

Chaque visite peut être suivie indépendamment.

De l'après-guerre à nos jours