Le principe ? Une 1/2 heure autour d’une lecture pour découvrir des oeuvres. Un rendez-vous qui permet d’enrichir votre compréhension des œuvres et d’en multiplier les interprétations.

Qu’il soit d’ici ou d’ailleurs, fantasmé ou d’éternité, venez écoutez des textes choisis célébrant le jardin.

En partenariat avec l'association des étudiants en Histoire de l'art UniArt, l'Université Lumière Lyon 2, le LARHRA et l'École Emile Cohl.

L’Histoire de l’art, en tant que discipline académique, est en constante évolution face aux transformations culturelles, sociales et politiques. Aujourd’hui, à l’aube du XXIe siècle, ces mutations s’accélèrent sous l’influence de facteurs tels que la révolution numérique, la mondialisation culturelle, les questions de genre, d’écologie et d’intersectionnalité. Ces enjeux rendent nécessaire une réflexion sur l’avenir de la discipline afin d’affronter les défis méthodologiques et technologiques tout en saisissant les nouvelles opportunités de recherche.

Sous la direction de Laurent Baridon (professeur d’Histoire de l’art contemporain, Université Lyon 2, LARHRA), de Cyril Devès (historien de l'art,  directeur du CHRI, École Emile Cohl), de Samuel Goyon (étudiant en double licence Histoire de l’art et Droit, Université Lyon 2), de Clara Langer (doctorante en Histoire de l’art moderne, Université Lyon 2, LARHRA), d'Aurélie Ribo (étudiante en master d'Histoire de l'art, Université Lyon 2), de Sophie Raux (professeur d’Histoire de l’art moderne, Université Lyon 2, LARHRA) et de Hugo Tardy (doctorant en Histoire de l’art moderne, Université Toulouse 2 Jean-Jaurès. 

Les sessions du 17 avril se dérouleront à l'Université Lumière lyon 2.

En partenariat avec Université Lumière Lyon 2, le Laboratoire de recherche historique Rhône-Alpes (LARHR) et l'Universität Konstanz.

Ce colloque international propose d’étudier la façon dont les artistes ont non seulement observé les animaux, ont vécu avec eux pour certains, mais leur ont également parfois attribué une agentivité. L’idée d’une relation active entre l’artiste et l’animal soulève des questions fondamentales sur le rôle des bêtes dans la production artistique. L’analyse des pratiques artistiques permet de questionner la nature du lien entre humains et non-humains, et de voir comment, dans certaines œuvres, l’animal peut être perçu comme un protagoniste capable de résister aux tentatives de réification. Loin d'être un simple reflet des rapports de pouvoir entre humains et animaux, la création artistique devient ainsi un lieu de négociation, voire de contestation, de ces rapports.

Sous la direction d'Oriane Poret, (doctorante, Université Lumière Lyon, LARHRA), de Clara Langer (doctorante, Université Lumière Lyon 2, Universität Konstanz, LARHRA) et de Laurent Baridon (professeur, Université Lumière Lyon 2, LARHRA). 

Les sessions des 22 et 23 mai se dérouleront à la Maison des sciences de l'homme Lyon Saint-Étienne et à l'Université Lumière lyon 2.

Emmanuel Desroches vous parle de son travail de conservation et de restauration de sculptures en lien avec le Monument aux morts d'Albert Bartholomé. 

Emmanuel Desroches, qui a travaillé sur la restauration de plusieurs sculptures du musée, nous parle du travail qu’il a réalisé sur le Monument aux morts d’Albert Bartholomé, l'un des monuments les plus célèbres de toute l'Europe. Le 1er novembre 1899, au cimetière du Père-Lachaise à Paris, est dévoilé le Monument aux Morts de Bartholomé. Le succès est immédiat et 98 000 visiteurs se pressent en cette seule journée de la Toussaint. Albert Bartholomé avait commencé de concevoir son œuvre dès 1889, et avait présenté ce modèle définitif en plâtre en 1895 au Salon de la Société nationale des Beaux-Arts à Paris. Ce gigantesque haut-relief qui adopte la forme des tombeaux antiques, celle d'un mastaba égyptien, est conservé au musée. Pendant la visite, Emmanuel Desroches nous présente des dessins originaux, réalisés pour la restauration de cette œuvre.

Les techniques d’analyses scientifiques dévoilent la vie cachée des œuvres : sous couches, objets ou personnages qui disparaissent, toiles agrandies…

La science nous livre les secrets bien gardés des artistes. Amina Bensalah-Ledoux, Chercheuse CNRS, Cécile Leluyer, Maitre de Conférences, Université Lyon1, et Claire Beyssac, chargée de médiation culturelle, MBA Lyon.

Carte blanche à Jean Liermier.

Luca Giordano, Hubert Robert, Victor Orsel, Hippolyte Flandrin... Le comédien et metteur en scène Jean Liermier vous emmène devant les oeuvres de son choix pour évoquer les questions du point de vue, du travestissement, de la place de l’art, de la construction d’une œuvre. En écho avec le spectacle La fausse suivante, de Marivaux au TNP du 5 au 14 juin 2025.

Une jeune femme, la demoiselle de Paris, se grime secrètement en Chevalier pour mieux cerner l’homme qu’elle doit épouser, Lélio. Elle découvre que ce dernier est sur le point de se marier avec une Comtesse auprès de qui il est endetté. Cupide et manipulateur, Lélio fait la rencontre du faux Chevalier et lui enjoint de l’aider à rompre la promesse de mariage, en courtisant la Comtesse. Lorsque le subterfuge du travestissement éclate au grand jour, la demoiselle de Paris se fait finalement passer pour sa propre suivante...

Venez découvrir un artiste singulier devant l’œuvre : Baie de la Madeleine au Spitzberg.

Une approche contemplative de l’œuvre d’Aristide Maillol avant d’appréhender sa démarche et d’échanger sur nos expériences.

Vertugadins, collants et corsets, quels sont les dessous chics de ces dames ?